悉尼歌剧院 近期上演的部分歌剧欣赏

飞儿

前些天带大宝去听了 波西米亚人。

男主角Rodolfo  的 A角Ivan Margri 声音天赋好、唱功扎实，穿透力表现力都极强，当得起男主角A角。看名字他好像是意大利人。

我选日期，尽量选A角唱的日子。A角成为A角，总是有其道理的。

剧里的场景，多数时候都很简陋，但是歌剧院的剧目宣传册封面，用的场景，那么热闹繁华，其实不合主旨。

然而，或许策划者为了营销需要，不能怪他们吧


女主角 Mimì 的A角 Joyce El-khoury 中低音区极好，高音就远不如 Mirella Freni (只在YouTube 上听过）。

夜幕下的歌剧院对面、很美。

飞儿

飞儿

飞儿 发表于 2019-1-27 19:07

这个版本有中文字幕，去歌剧院前，我反复听了几遍。

Mirella Freni 真是女高音泰斗。她永远唱的从容、优雅、含蓄，不会显得用尽全力拼命去唱。她的高音，柔和悦耳，不尖利。真是老天特别宠爱的天赋嗓音那种。

我看了一点她的资料，她为了保护嗓音的生命力，是很讲究只用七分力气去唱的。

这个使我想起廖昌永老师对声入人心 节目某选手的提醒，千万不要为了表现力或讨好观众而拼命去唱，破坏声带，就是舞台生命自杀。。。

Freni 晚年从事歌剧教育，这个剧的Musetta 角色的一个演员好像和她学过唱歌剧。（剧目program 不知道流落在哪个角落了。）

总体来说，歌唱艺术，天赋第一，勤奋第二。

当时歌剧院的上座率有95% 左右好像。西洋古典音乐，在澳村的市场基础，还是远好过中国。
中国自己的古典歌剧，京剧等地方戏曲，受众都越来越少了。非常遗憾。

飞儿

过两天全家都去听 图兰朵。

https://www.sydneyoperahouse.com ... 448:WT:p01:20190127


波西米亚人和和 图兰朵 都是 普契尼最经典的剧目。图兰朵 尤其算是 意大利文化和中国文化结合的歌剧，中国都上演过很多次。网上的视听资料很多很多。

我重点对比过 帕瓦罗蒂 的 ”今夜无人入睡”一些 唱段，
这个是1977年的版本，非常好听。



和他的偶像， Jussi Björling 的版本。





网上对于两个人的对比，各有不同说法，有的人认为帕瓦罗蒂最好，有的人则认为  Björling 最好。

在被与 Björling 相提并论时 Pavarotti 说， ‘ Please, I am only human.’ 言下之意，他是人，而 Björling 是神。

但是有的人认为他只是在前辈面前保持谦卑。

他们的音色，确实很有可比性，没有好坏，看各人偏好而已。

帕瓦罗蒂 声音宽厚、温暖，或深沉或磅礴。

Björling 声音明亮，高旷，清脆，宽厚不及前者，但是显得吐字清晰、更加从容优雅些。

不管怎么样，他们都是伟大的男高音。

飞儿

飞儿 发表于 2019-1-27 19:45
过两天全家都去听 图兰朵。

https://www.sydneyoperahouse.com/events/whats-on/opera-australia/2019/tur ...

这个是Pavarotti 唯一参演的一部电影，1982 年 Yes Giorgio  里 ”今夜无人入睡” 唱段。

题外话，不知是否他是电影票房毒药，这个电影投资者亏了$45m ... 80年代的四千五百万美金，啥概念
或许所以他再也不演电影，免得坐实了他导致票房不好的说法？

确实歌剧演员专心唱演歌剧就好啦。

飞儿

kawara

不喜欢普契尼，故事荒诞无聊，旋律也不优美，写作动机基本上也是赚钱。

飞儿

飞儿 发表于 2019-1-30 09:13

昨天是特别的日子，所以一家人在歌剧院先吃饭，再听剧。风景和食物都非常好

四人票价800刀左右，吃饭266刀，一共花了一千多刀。古典艺术的学习和欣赏，都是奢侈品。。


歌剧 图兰朵 确实是中华文化和意大利文化的精美典范。一开幕就是巨大的青龙图腾壁照，真的令人激动不已。

这部歌剧，中华文化包括部分波斯文化是内涵而意大利文化是载体，演出极其震撼。男女主角唱得都不错，虽然图兰朵公主形象和咱传统印象中的公主形象不太一样[呲牙]。


和京剧一样，歌剧女高音一般容易尖细，比较吃亏，又要实现音高，又要柔和、优雅，太难平衡了。
据我极其有限的了解，现代京剧花旦演员数李维康 声音最好，意大利歌剧女高音还是 Mirella Freni 最好。[鼓掌]


剧里的Calaf B 角，是韩裔。柳儿的演员，也是韩裔。要是有咱华裔歌剧演员就好了。

乐队里小提琴首席 jun Yi MA，是上海出生的华人，非常好。

kawara

歌剧四大俗：

卡门，茶花女，费加罗的婚礼，图兰多

飞儿

kawara 发表于 2019-1-30 09:17
不喜欢普契尼，故事荒诞无聊，旋律也不优美，写作动机基本上也是赚钱。

...

嗯嗯，文学和艺术欣赏确实见仁见智

我个人的欣赏角度主要还是听他们演唱，和音乐的配合。

那个图兰朵剧里的部分中国服饰，明不明，清不清的，我一直在疑惑究竟是哪个朝代传到意大利的，莫非是马可波罗时代？

飞儿

kawara 发表于 2019-1-30 09:22
歌剧四大俗：

卡门，茶花女，费加罗的婚礼，图兰多

卡门快要在歌剧院上演了，我得去听。

好像还有五彩客，蝴蝶夫人。。。住在悉尼真是太好了

iwillbeback

我比较期待的剧是三月的Salome, (不过可能不是太适合小孩观看)..

飞儿

iwillbeback 发表于 2019-1-30 09:29
我比较期待的剧是三月的Salome, (不过可能不是太适合小孩观看)..

这个剧情确实一直争议比较大  

德国音乐家的歌剧，或许作曲风格和意大利音乐家会很不同，我也很期待。

歌剧有助于学习和欣赏欧洲文化的一个方面，除了视觉和听觉上都颇丰富的享受，还调动背后的阅读。尤其适合我这种”碎片式”学习类型。。。

飞儿

kawara 发表于 2019-1-30 09:22
歌剧四大俗：

卡门，茶花女，费加罗的婚礼，图兰多

说到俗，我想起去年12月份看的几部莎士比亚话剧。。里面有部分情节，真的是很粗俗不堪。。

或许是为了迎合当时部分观众的娱乐需求？不得而知。

bigshowz

请问下怎么选a角和b角的日期啊？ 谢谢

飞儿

bigshowz 发表于 2019-1-30 09:58
请问下怎么选a角和b角的日期啊？ 谢谢

以图兰朵为例，你会看到艺术家信息，每个角色，排在前面唱得多的演员通常是A角，名字后面是他们唱的日期。


想起了 昨晚的男主角， Andeka, 唱的 今夜无人入睡 那段，不算太惊艳，鼓掌叫好的人不是太多。。或许大家听经典太多的缘故

而且现代社会，愿意从事古典音乐但是钱少的工作的年轻人，估计各个国家都是越来越少了。。

kawara

飞儿 发表于 2019-1-30 10:53
说到俗，我想起去年12月份看的几部莎士比亚话剧。。里面有部分情节，真的是很粗俗不堪。。

或许是为 ...

人类的娱乐方式在演变，以前不是只有精英才看歌剧话剧，大部分人都看，就像现在大部分人都看电影电视一样。

飞儿

15/2/19

德语歌剧 ‘ Wozzeck’
我的翻译题目是 ”五彩客”，音译加意译，含反语修辞。

通常译作 ‘伍采克’，纯音译。


维基百科介绍：


《伍采克》（Wozzeck）是阿尔班·贝尔格第一部也是最出名的一部歌剧。

歌剧根据德国剧作家格奥尔格·毕希纳未完成的作品《伍采克》写成的。贝尔格将它改编为三幕歌剧，每幕由五个场组成。

贝尔格于1917年动笔，这时的他刚从第一次世界大战中退役。歌剧完成于1922年。埃里希·克莱伯在1925年12月4日柏林国家歌剧院指挥了歌剧的世界首演。

伍采克是无调性音乐的最佳典范之一。无调性的音乐很好的深化了主题，特别是用于表现疏远以及疯癫的变化。贝尔格深得老师阿诺·勋伯格的遗髓，甚至试图将人物的情感搬到舞台上以展现其变化。他的音乐的确成功的描述了这些东西，不单上面提到的两样东西，就是爱情和人性，以及伍采克与其他普通人一度，为了尊严而作的斗争都被他的音乐包容到了。贝尔格对市井生活的细致观察，使得他能够驾轻就熟地真实反映市民的日常生活。（酒店一场—玛丽房间内外）

https://zh.m.wikipedia.org/zh-hans/伍采克


所谓的无调性音乐，应该就是每个唱段或句子的基调不同吧，我不太习惯，特别是很累的时候，听了让心里很烦躁不适。

现场听时，因为故事性比较强，视觉效果分流了一些注意力，还是可以听下去的。

相对来说，我更喜欢传统经典的歌剧，基调统一，唱腔华丽婉转。。l

飞儿

舞台布景就很满很凌乱

主人公的悲惨命运，在音乐上和舞台上，都表现得很充分，真是”五彩人生”。。。

飞儿

2/3/19

法语歌剧 “Werther’.

改编自歌德小说 《少年维特的烦恼》。

情节、布景都极其简单，主要靠美妙的音乐和主角的演唱吸引人。
上座率大概六七成，还是没有传统经典大歌剧高[呲牙].

男女主角的唱功都很不错

飞儿

飞儿

这几天竟然很闲。大周一上午的，也没啥要紧事做，说说昨晚听的上海音乐学院原创歌剧《汤显祖》。

前几天才和朋友一起订的票，没怎么做研究。我们都以为会有很多的汤的昆曲听，比如经典《游园惊梦》 之类。

结果，就是一部写汤生平的现代歌剧。

印象中，上海的现代音乐水准，代表了中国的最高水准。今年春节的时候，ABC 古典音乐电台频道放了上海交响乐团的演奏，那是相当的好。

上海音乐学院的歌剧系，这两年应该是风头很盛，包括廖昌永老师的名头。

只是他们创作的歌剧。呃。。。 先肯定吧，中西文化特别是音乐的结合，难度不一般的大，这肯定是非常好的尝试。

合唱团唱得很好，虽然重唱不够多。
那个吹唢呐的独奏非常出彩。


从头说起。
说好7.30PM 开始，没有动静。这是我听其他剧从来没有的现象，别的剧都是准时暗灯开场。
昨晚，7.38PM 才开场，很遗憾。准时，代表专业、敬业。

歌词。很多现代的原创歌词太直白空洞了，什么’ 爱你，爱你，你是我的英雄‘ 反反复复的唱。。。唉。

乐曲，我不太懂音乐，不会鉴赏，不多说。

主唱。男女音质、外形都不错。

男的永远是苦大仇深的脸谱。女的高音不太好。女主角本来很早就西去了，后来的戏份，很有勉强凑的感觉，为啥不让唱昆曲的多唱一些？

唱昆曲的女士，声音扮相都很好，可惜戏份太少了。 我这两天得多听昆曲，补补才行。

一个扮普通官员有胡子的演员，反而唱和演都非常好，表情丰富。

谢幕很有意思。别的歌剧，就是演员们和乐团指挥谢幕。
昨晚的’汤‘剧，由’太监‘ （倒是超有范） 把一堆的后台制作人员请上台中间，把主唱和指挥都挤到旁边了，几个意思？！

而且，谢幕过程中还有音乐，不太常见，谢幕过程中有很搞笑的桥段，大大拉低歌剧演出的整体格调。。。这是古典严肃音乐，不是东北二人转，不需要那么搞笑。。

昨晚主要都是华人观众。感觉比去年听中澳建交45周年音乐会要好。只是个别同胞哦，表演期间禁止拍照，偏要拍照。主唱唱得很卖力时，我右后方一个女士偏要说话，害得我要严厉地用眼神然后开声提醒她
遵守基本礼仪，只需要不去做什么，完全没有技术难度。。

微信朋友圈不敢放开写，在这里痛快发发牢骚。。

ginginyingying

lz原来也是个爱歌剧之人。我看这些演出都是更看重整个production design 音乐方面倒还好（主要我这个也不太懂）winter season的所有剧我都看了，整体还是最喜欢boheme，我个人觉得这是OA设计最好的一部也怪不得年年跨年演出都是这个（除了前年的merry widow），而且今年的cast比较合适有偶像剧的感觉。

下半年的话我很期待全新的anna bolena和butterfly（虽然我不是很喜欢玩screen的舞台，也不很是这部剧的fan但是butterfly还是butterfly)， anna bolena的女主非常非常喜欢！一定要看的！！总体我觉得下半年的剧目比较吸引人。

dandanmay

mark

飞儿

ginginyingying 发表于 2019-4-8 12:32
lz原来也是个爱歌剧之人。我看这些演出都是更看重整个production design 音乐方面倒还好（主要我这个也不太 ...

感谢分享。
我其实不学无术，啥都是凭直觉乱来一通，碎片式的学习，不成体统

听歌剧方面，作为初学者，我主要还是凭对声音的感觉，去听唱腔与音乐的配合，其他方面，都好说

订了本《歌剧历史400年》的书，希望看完后欣赏水平会有所进步。。。

ginginyingying

飞儿 发表于 2019-4-8 13:39
感谢分享。
我其实不学无术，啥都是凭直觉乱来一通，碎片式的学习，不成体统

相比我觉得ROH的会比这里好很多制作和cast……毕竟土澳背景没有欧洲浑厚。event近年都有ROH的live可以看，歌剧和芭蕾，如果有感兴趣的剧目我觉得看看那个很不错。电影院里基本就三四个人包场{:14_855:}

飞儿

ginginyingying 发表于 2019-4-8 13:50
相比我觉得ROH的会比这里好很多制作和cast……毕竟土澳背景没有欧洲浑厚。event近年都有ROH的live可以看 ...

感谢分享，我要想一想才猜出 ROH = Royal Opera House

我之前倒没有想过通过看电影欣赏歌剧，这确实也是个好主意。

我前些天IPAD 上看电影《歌剧魅影》 就相当地受刺激，看完后自己在家唱卡拉OK 好一会儿，又猛玩录歌，狠狠地自嗨了一把 。

ginginyingying

飞儿 发表于 2019-4-8 14:16
感谢分享，我要想一想才猜出 ROH = Royal Opera House

我之前倒没有想过通过看电影欣赏歌剧，这确 ...

他其实就是歌剧录像放上大屏幕而已，就跟看演唱会dvd一样，这样更能看清所有的微表情和反应而且这样一来收录的都是相对优秀的，就像你说的A角。觉得歌剧演员好难啊要唱的好还要演的好。

飞儿

飞儿 发表于 2019-4-8 10:10
这几天竟然很闲。大周一上午的，也没啥要紧事做，说说昨晚听的上海音乐学院原创歌剧《汤显祖》。

前几天才 ...

“想幽梦谁边，和春光暗流转”




呜呼，《牡丹亭-游园惊梦》原著里这么美的词句，”汤显祖”歌剧竟然不多引用一些。

我简直想不知道啥






梅兰芳 电影版