唯乐.

absent11

接着看节目，发现我这个懒鬼不单单是三期没写张同学，连谭定安也略过了。实在是其他几首作品太优秀了，情绪不容易调整回来，抱歉抱歉。

前两首虽然都属于芭乐歌，但这两首歌的音乐质量放在一起对比差距实在太大了，4536251这个和弦真是串得起一半的华语流行歌。在《你还要怎样》里，她的演唱中音区共鸣充分，语感细腻，哭腔的比例也把握的恰到好处。但听罢，总是感觉缺少了一些什么，因为不是母语的关系，情绪表达轻、重、缓、急基本都是靠模仿，我们听到的只是一台精密运转的机器，没有歌者内在的灵魂释放。

到了第七期《Say something》就完全不一样了，原唱用的是一种木讷的口吻对逝去的爱情作告别，演唱的氛围按照“I'm giving up on you”为中心渲染，虽然一直要求着对方Say something，但是这个答案有没有其实并不重要了。谭定安改动了很多重音、断句以及留白的地方，用欧美人的声乐技术唱出亚洲人在爱情中特有的“谦卑”与“隐忍”。把大量的重音留在了"i"  与 "you"，仿佛除了我和你，其他的一切一切都不再重要，甚至 " I'll be the one if you want me to ”。

有了前两首歌的铺垫，第八期的选曲就顺理成章了。菲律宾拥有大量像KZ这样声乐技术优秀的歌手，但是却一直没有什么市场。他们尴尬在于，欧美人嫌他们土、没新意，亚洲人又嫌他们模仿西方搞得四不像。所以她很珍惜这个舞台，一直想证明自己，开口就是“菲律宾人站在满是聚光灯的世界舞台”，在Jessie不在的时候，撑起了本期竞演的律动担当，唱的非常棒，菲律宾语里一些长单词的双重音咬字也给rap的表现力加戏。只是她还是高估了大众评委对“吵闹”的摇滚乐的接受能力。整首歌的Riff太脏，高音区太密集，比赛经验不如汪峰和华晨宇丰富。










这个汪峰实在让人恨铁不成钢，我前面几期刚给他说了不少好话，这么快就旧病复发了。
“车祸”固然不好，更可怕的是用老道的功利心来演绎音乐，来误导年轻的音乐人。
一声叹息——大众听审真好哄

MissPearl

同感 大众听审真好哄！

BOLANGSHA

汪峰已经离一个rocker愈来愈远了，做为一个音乐人的同时，还是一个需要左右逢源的生意人。下一场的曾经饥寒交迫的《等待》，或许会向人解释:他以前做的只是某种妥协。

purebliss

BOLANGSHA 发表于 2018-3-14 11:47
汪峰已经离一个rocker愈来愈远了，做为一个音乐人的同时，还是一个需要左右逢源的生意人。下一场的曾经饥寒 ...

哇 真的吗？ 是黄琦珊演唱过的等待吗

absent11

腾格尔 《天堂》《怀念战友》

这么多年过去了，腾格尔的《天堂》依然维持着很高的水平，无论是演唱水平还是催泪水平。在老一辈的艺术家里，很少有像腾格尔这样能良好的掌握强混声技术的，最后那一段的“噢~”“么呀哒”的头声与强混声的反复转换难度很高，完成得也非常精彩。毕竟是蒙古族，与我们汉人的音乐天赋大不同，气魄也不一样。主歌依然是极具个人风格的“大力弱唱”，尤其是那句“还有那姑娘”，让人想起他早逝的女儿，老艺术家不会跟你在VCR里卖惨，微微笑对每个人说“挺好的”，一路上艰辛、冷暖自知。

到了狂野粗狂的副歌，这个孕育过成吉思汗民族的魂，仿佛突然被唤醒。强弱与主歌有巨大的反差，但是腾格尔对动态又是那么的信手拈来，让听者不会有丝毫的不适。用西方的声乐技术，唱得又是如此的原生态，这要多少岁月的沉淀，他让你觉得每一个音符都是那么的理所当然，这就是大草原的辽阔，这就是不儿罕山的雄浑。

《怀念战友》给人不会有《天堂》那般的震撼，这种歌曲的时代气息太浓厚，像我们这一辈人很难感同身受。我所能感受到的：都塔尔给予了类似军队的行进感、尾音“身影”的“影”弱拍强咬字来突出战友之间的兄弟情谊、这么多年声带不间地断练习才能在这个年纪依然不退化。

希望有一天能看得到腾格尔老师像韩磊那般玩《花房姑娘》。通常敢于首发歌手（炮灰除外），不同类型的音乐驾驭力都会比较平均，这样十几期下来，他们不容易让听众产生听觉疲劳。越晚补位的歌手，洪涛对他风格的多样性就越没信心。如同老狼，或许还有腾格尔。










霍尊 《红颜劫》

从他满柜子的嘻哈音乐以及在《经典咏流传》里提到的印象派音乐的鼻祖Debussy，可以看得出来他是一个涉猎较广的年轻音乐人。相比前面几位唱戏腔的，他算是业余爱好者的顶级水平了，流行段落里也没有过多的使用他以前的岛歌唱法，陨、中国鼓、中国风的着装、京剧与流行的段落叠加，都可以感受到他的用心良苦。

只是很可惜，这么精致编排的一首歌，却是有企图。自《卷珠帘》出道，霍尊的人设一直是一个深谙中国古典文化的90后歌手，VCR里的中国风陈设便可见一般。与梁博不同，他来这个舞台的第一目的，首先是留下来。不能让人觉得自己是“一首歌歌手”，所以首先不能唱《卷珠帘》了。《山居秋暝》词不用多说，但是曲的等级太掉价了，拿到歌手这个专业的舞台，就算赢了听众也会输给乐评人。看罢近几年粗制滥造的中国风，不是堆砌辞藻就是4536251，上升到《霍元甲》这个级别的又驾驭不了。突然想到了以前的导师刘欢，《凤凰于飞》的难度太大，去年师姐袁娅维怎么死的都看到了。这时大热电视剧《甄嬛传》的主题曲《红颜劫》便粉墨登场了，歌中大量的离调手法彰显格调，又有雄厚的群众基础，不至于唱的时候大家听不出调调。

如果说霍尊这场选的是同样曲子的《菩萨蛮》，我都不会去这样揣度他。至少《菩萨蛮》的词可以给人更大的想象空间，说自己喜欢听印象派音乐的霍尊难道不知道这种字里行间留白的重要性么？我觉得不可能。前几期我说了幸好芭乐歌手都走了，仔细看看《红颜劫》的歌词——爱情中杂质最多的宫廷爱情，无非就是PS过的古风芭乐罢，连《怀念战友》的境界都比不上，白瞎了这么好的舞台设计。

另外一个不喜欢霍尊的原因，是他近来越来越往李玉刚的风格上靠了。不是说李玉刚不好，是霍尊以古风为傲，想要做音乐界的文化担当，为何偏要以一个“山抹微云君”的形象自居？难道不知就算是少游也有名篇《郭子仪单骑见虏赋》。

想念梁博。

BOLANGSHA

我还想念帕尔哈提呢

MissPearl

BOLANGSHA 发表于 2018-3-15 10:53
我还想念帕尔哈提呢

我喜欢帕尔哈提

我不懂为啥他还能引起争议

那么感人的声音 随便唱个啥都充满了感情

MissPearl

我想念李建

再也没有歌手同时担当段子手的人了

而且人家还很真 从来不说假话

BOLANGSHA

MissPearl 发表于 2018-3-15 10:54
我喜欢帕尔哈提

我不懂为啥他还能引起争议

引起啥争议?

MissPearl

BOLANGSHA 发表于 2018-3-15 11:23
引起啥争议?

不是当时很多人说他唱歌欣赏不来 什么绵羊音 五音不全 鸭嗓子 好难听 感觉哪里是在唱歌

小信

absent11 发表于 2018-3-15 02:45
腾格尔 《天堂》《怀念战友》

这么多年过去了，腾格尔的《天堂》依然维持着很高的水平，无论是演唱 ...

真有水平，说霍尊的问题一针见血，"有企图"。一旦有了企图，音乐有了服务对象，就失去了从心而发的纯粹感。

蚝

都有想念的人啊大家，要不要凑个热闹

BOLANGSHA

MissPearl 发表于 2018-3-15 12:11
不是当时很多人说他唱歌欣赏不来 什么绵羊音 五音不全 鸭嗓子 好难听 感觉哪里是在唱歌

...

绵羊音，五音不全，鸭嗓子，难道我听的是假的帕尔哈提?
你确定他们说的不是曾轶可?

MissPearl

BOLANGSHA 发表于 2018-3-15 14:21
绵羊音，五音不全，鸭嗓子，难道我听的是假的帕尔哈提?
你确定他们说的不是曾轶可? ...

我也很不理解啊

你不信去google “帕尔哈提 难听”
看看搜索结果

absent11

李泉 《哪怕我很小》

遗世独立的灵魂战警，终于卸下了他的面具，用大家听得懂音符唱出他的心声。相比华晨宇出道即巅峰、《歌手》竞演排名长期前三，李泉在现实和歌手舞台上所遭受的非议与压力都要大得多。这种历经几十年的“苦心志、劳筋骨、饿体肤”而磨砺出“孤傲”与“不妥协”，更让人肃然起敬。

《哪怕我很小》副歌的旋律走向非常特别，在一个不断往上冲击的过程中突然地下坠，直到地底。
“我只是来到不属于我的世界——我已经看不清”

间奏，史诗感极强的弦乐团突然被电吉他用的残酷音色划破，仿佛一个出窍的灵魂在星空俯探个体生命的渺小。

第二段主歌
我只有一个开始
也只有一个结束
让我想起了当年那个“只有两天”的许巍，“我只有两天，一天用来出生，一天用来死亡”

好人、坏人、圣人、凡人都已无所谓，在这里没有白天黑夜再去撕扯你的灵魂。
来世，做一只飞鸟罢，那只被人遗忘、盘旋在鲍家街43号上空的“小鸟”。

这是一个音乐鬼才的墓志铭。
李泉，并不小。







华晨宇 《易燃易爆炸》

这首歌虽然准备的仓促，但是能听得出来演唱部分比《天籁》的还是有了质的提高。陈粒的原版是用一种她独有的略带夸张不屑的语气来控诉男人在爱情中欲望与思维的不一。想我、要我、戏我、赐我、与我、爱我、看我、愿我、看我、怨我等一系列漂亮的排比，让整首歌充斥着一般流行歌里少有的女性在爱情中自立与抗争的硝烟。

华晨宇在天籁还在尝试用自己的方式表达这种观点，而在这一场则完全去掉了自己，忘我的演绎词作者本身的精神状态。

为了加重歌中对抗的紧张感，他用了自己非常擅长的巴洛克风格作为歌曲基调，intro开始用键盘的柱式和弦作为通奏低音，主歌一开腔加重了口腔共鸣的比例，去掉了《天籁》版的“错乱轻狂”，用两句歌词之间不换气的语感营造出了肃穆庄重的挽歌氛围。直到B段的“赐我梦境”一出，如此刺痛，突然有了尚梦迪附体的错觉，进入副歌嵌入紧凑的弦乐断奏，仿佛看到一个巨大的黑色漩涡，死神拿着镰刀的轮廓逐渐清晰起来。大键琴带出中世纪教堂的画面，再用美声吟唱出了死神的召唤，随即而来的花腔便是她对命运不甘的回应——再次陷入梦境与清醒的交织，用绝望的咬字唱出生前的一幕幕。

最终在长啸中倒下，逐渐归于沉寂，时辰到。



有人说年轻歌手里华晨宇和霍尊都在他们的领域内做到了最好，我觉得并非如此。无论是生硬的肢体语言，还是过度用力的戏腔，霍尊的竞演能让你实实在在的觉得他不但在竞，而且在演。反观华晨宇，仔细看他在《天籁》与这一场演唱中的眼神，是完全不一样的，这是一种内心散发出的真实情感。花花替尚文迪（一个女孩）唱出她的心境，在几分钟的时间里你却没有一秒会感觉到他的“娘”，霍尊与他在这方面有着等级的差距。

真不该把这两首歌一起写，死两次的感觉。

MissPearl

absent11 发表于 2018-3-16 02:25
李泉 《哪怕我很小》

遗世独立的灵魂战警，终于卸下了他的面具，用大家听得懂音符唱出他的心声。与华晨 ...

嗨！你这两天比较勤奋！

我每天都早起看更新


喜欢这两次更新更多都是从听众感觉方面入手

虽然我很喜欢李泉，但是我发现李泉唱歌最好闭上眼睛听，而花花唱歌用看➕听一起更佳

蚝

盘旋在鲍家街43号上空的“小鸟”

金句啊

BOLANGSHA

盘旋在鲍家街43号上空的“小鸟”

我没看明白啊，毕业于汾阳路20号的他为什么去中央音乐学院上空徘徊?踢馆么?

蚝

BOLANGSHA 发表于 2018-3-16 09:33
盘旋在鲍家街43号上空的“小鸟”

我没看明白啊，毕业于汾阳路20号的他为什么去中央音乐学院上空徘徊?踢馆 ...

这话你问出来，真的让我大跌眼镜啊，如果我有

说的是汪峰，他是中央音乐学院的，组建的乐队就叫鲍家街43号

捧一个踩一个，楼主一箭双雕啊，厉害吧？

BOLANGSHA

蚝 发表于 2018-3-16 10:02
这话你问出来，真的让我大跌眼镜啊，如果我有

说的是汪峰，他是中央音乐学院的，组建的乐队就叫鲍 ...

想多了…， 我也先笑会儿。

小信

absent11 发表于 2018-3-16 01:25
李泉 《哪怕我很小》

遗世独立的灵魂战警，终于卸下了他的面具，用大家听得懂音符唱出他的心声。相比华 ...

两个放在一起好。他俩相差21岁，在歌手里，彼此欣赏的不行不行的。:)

absent11

张韶涵 《追梦赤子心》

其实就算是她的铁粉现在也能感觉到在张天、李圣杰、李晓东、苏诗丁等一众炮灰走了以后，张韶涵在各方面都是跟其他几位歌手相比都有非常明显的差距。音乐素养不足，律动不足，改编能力不足，芭乐歌的深情语感不足，她的优势仅仅是曾经青春的情怀音色和高音区漂亮的闭合音色。

在这首歌里，她在高音区的完成度比原唱GALA的任何一个现场唱得都要好，特别是每一个“跑”长音都非常的漂亮。（有很多人说她主歌低音区走音比较严重，但是在视频版至少不怎么听得出来。证明跑的应该还不算太偏，像徐歌阳的版本好几个地方修都修不过去，虽然无法否认徐歌阳的唱法难度要更高。）可有时候恰恰是这种完美造就了不完美，她整个的演唱状态都太“端着”了，完全没有这首歌一往无前的那种冲劲，就是不够“燃”。

高音的漂亮音色有时候成了她的负累，唱功远不如她的徐佳莹在这里的表现要好得多，就是聪明选歌和与时俱进的语感。另外要提一下她4:29唱“与其苟延残喘”时的“假怒音”有些画蛇添足，单纯的挤压喉头肌肉反而让声带失控让整个音色浑浊了。骨感长腿丝袜美女我也是很不舍得她走的，但是在音乐面前，我宁愿留下矮脚虎KZ。








霍尊 《小草》

伟大的哲学家念珠同志告诉我们一个真理，就算是黑一个人也要有理有据，否则难以服人。

霍尊首先是“语感”上的土，intro的钢琴solo本来氛围还是挺空灵的，谁知道刚唱几句鼻音的坏习惯又出现了——“没有树高”的“树”，“从不寂寞”的“寂”，“我的伙伴”的“的”——气流冲到鼻腔发出共鸣的同时拉扯声带发出的声音，非常的跳戏。

本来主歌平衡混声的音色还算圆润饱满，但1:50秒 “遍及天涯海角” 因为“涯”的拖拍又导致“海”的气息支撑不足，虎头蛇尾。到了副歌明显声音发虚，音色散开了，到了过门的吟唱以及意语的吟唱音色又集中了，混声声区断层太明显了。

《小草》这首歌的内涵支持不住这种“咏叹调”级别的改编，这也是串歌时调性并没有改变太大但是仍让听众觉得突兀的原因之一。之前在《我要我们在一起》的时候就说过，半首歌的钢琴大多只是为了演出效果，整首歌钢琴才是真·牛逼。既然占了KZ和李泉的位置，霍尊的选歌还要更用心才对得起这个舞台。


最近被歌神在澳洲的演唱会朋友圈刷屏。相当一部分听张学友的歌迷都看不上周杰伦，这其中稍微客观一点的人会说“他很有才，只是那些歌给别人唱更好”云云。可看不上《歌手》舞台的歌神，都要亲自去听他的演唱会，某些人不知道哪里来的自信。相比“干冰杀手”刻意营造出的阳春白雪，周杰伦的语感才真的是阳春白雪，1:12的这句“嘿咦嘢嘿”被无数歌手用油腻做作的假音翻唱过，没有一个人能唱出歌神的味道，周杰伦用边缘化的真音唱出来却唱出了另一个角度的感慨。












腾格尔 《绒花》

老爷子完全是CD级别的演出，完美的强弱表达、完美的断句、完美的气息控制，最后结尾的那个头声吟唱更是国际水准，更难得是这两场晚会风格如此浓烈的歌曲，居然能演绎的如此不像“同一首歌”。

但.....歌手这个舞台在迪玛希出现以后，就已经过了炫技时代了，我们更需要看到歌手对歌曲内核的再定义与艺术加成。








西方经典流行乐复读机 《My heart will go on》

除了几个大喘气和转音，基本与原版无差别。来我店里吃饭的中国大伯，看到老外在莺歌燕舞，也忍不住上去嚎一首这歌。可见这首歌在国人心里的普及度之高，也可见J女士选这首歌的初衷。

难度很高，完成得很好，她好我也好。







KZ 《Royals》

原曲是一首无产阶级嘲讽富人，批判universal value的歌曲。KZ在这里加入了许多自己音乐理念，用暗黑的弦乐曲风开场，一开始就让听众充满压迫感，一小段的吟唱配上波斯风格的打击乐器（我也不知道是什么）再加上印度拉格风的吉他riff，营造出贫民区的街头风情，紧接着灯光效果逐渐光明，歌词也画风一变切到了富人的日常。从We don't care 开始不断地激励自己，却越来越感到无力，最终也只能祈求“Let me live that fantasy”  

整首歌KZ的真假声转换流畅自如，用良好的律动处理了每一次段落的情绪推进，用看似杂乱的编曲来描述一个年轻人迷茫的状态。这种丰富音乐性来呼应歌词中阶级对抗的做法，才是我所希望看到的高级改编。唯一的不足，就是两个循环记忆点的词“royals” “rulers”都没有唱好，有时候一首歌“记住”比“好”要重要。

这首歌的价值观与现在的华人，特别是在澳洲勤奋的华人并不契合。但其实我们也曾有过这个精彩纷呈的年代，在听华晨宇的《孩子》时，那句“悄悄把鞋带系好”就让我想起了张楚的《冷暖自知》——“在没有方向的风中开始跳舞吧，或者系紧鞋带听远处歌唱”。当然，还有何勇“到处全都是正确答案”以及窦仙的《黑梦》。艺术家，总是每个时代嗅觉最灵敏的一批人。

MissPearl

唯独跳过花花没有评，是打算今晚重点讲他ma

kevin妈妈

MissPearl 发表于 2018-3-20 07:24
唯独跳过花花没有评，是打算今晚重点讲他ma

李泉、汪峰不是也都还没评吗。

给楼主一点时间嘛，4点发帖，你真不让他睡觉啊

虞宅与美丽

《小草》这首歌的内涵支持不住这种“咏叹调”级别的改编，

昨天正好听了一耳朵这首歌，当时很诧异为什么选这首歌改编。哪怕不说音乐审美，就说文化审美和人文情怀 方面，根基也弱了些。

虞宅与美丽

我一直都替霍尊担心，从他出名的第一天，从他妈妈在台上哭着说为孩子付出多少。。。

天赋不错，也曾有灵气，希望他放掉企图心，放掉迎合，就让才情飞。。。也许能飞更远。

MissPearl

虞宅与美丽 发表于 2018-3-20 08:52
我一直都替霍尊担心，从他出道的第一天，从他妈妈在台上哭着说为孩子付出多少。。。

天赋不错，也曾有灵气 ...

霍尊一看就是好孩子 很孝顺很感恩
但确实也是个妈宝
不知道这对他的音乐有没有影响

虞宅与美丽

absent11 发表于 2018-3-13 02:04
掐指一算，已经四期没写张韶涵了。

张韶涵在这一季《歌手》最好的作品就是《阿刁》和《情人流 ...

我的一句评论原来还有这么一个认真的分析和答复，真是感动；一个节目，一个歌手能有楼主这样的听者真是幸甚。

MissPearl

kevin妈妈 发表于 2018-3-20 08:38
李泉、汪峰不是也都还没评吗。

给楼主一点时间嘛，4点发帖，你真不让他睡觉啊  ...

所以把最好的留在最后评吗 嘿嘿

楼主估计没孩子吧 要不咋能这么晚睡啊

kevin妈妈

MissPearl 发表于 2018-3-20 12:16
所以把最好的留在最后评吗 嘿嘿

楼主估计没孩子吧 要不咋能这么晚睡啊 ...

楼主是夜猫